Datos personales
21 agosto, 2011
12 agosto, 2011
La naturaleza... ¿muerta?
Desde siempre me ha llamado la atención todo este tema de la naturaleza y sus cambios en ella, es por esto que cuando tuve la oportunidad de presentar un proyecto personal decidí que este fuera mi tema, para poder demostrar lo mucho que la estamos afectando y la poca consciencia que tenemos sobre ello.
Como el tema es muy amplio, me concentre tan solo en ciertos puntos:
- El cerro del castillo: donde se puede observar como una parte del cerro ha sido completamente devastada con el fin de ser material de construcción, matando la vida en él.
- Comunidad “El quince” donde se construyó un trazo del nuevo periférico, partiendo en dos la laguna existente, provocando un desajuste en el ecosistema.
- El zapote, donde se ha estado construyendo un camino rural al borde de un riachuelo que desemboca en la presa de El salto, y que a estas alturas ya muestra grados severos de contaminación
- El salto, para encontrarnos con una presa altamente peligrosa debido a la contaminación
- Enemigos de la naturaleza
Espero poder demostrarles el resultado muy pronto (:
Jessica Moyado
01 agosto, 2011
Mis retratos
Como todo lo que vemos en clase lo ponemos en práctica, ahora fue el turno de los retratos, y para esto entramos por primera vez al estudio de fotografía que tenemos en la escuela. Para hacer nuestros retratos escogimos el tema de los oficios, tuvimos que prepararnos antes del día, buscando la utilería necesaria e incluso hacier bosquejos de ideas para no perder tanto tiempo estando en el estudio. Una de las cosas que aprendí es que se trabaja contrareloj.
Yo vestí a mi compañera de cantante, éste es el resultado:
Modelo: Angélica Ontiveros Leal
Fotografía por: Jessica Moyado Miramontes
Espero que haya sido de su agrado (:
De fotógrafos a modelos
Lo mejor de todo fue que no solo se trató de estar detrás de nuestra cámara, sino que también experimentamos el hecho de estar frente a ella y poder ser fotografiados. Como sea, de las dos formas me divertí, así que aquí les traigo algunos registros de mi sesión de fotos. El oficio que representé fue el de Chef (:
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| Hicimos un collar de cucharas que justamente se rompió segundos antes de la foto, tuve que sujetarlo para aparentar que estaba unido. Los imprevistos suelen suceder |
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| El espagueti era real y justo esa mañana amanecí con dolor de estomago. A pesar de que no quería ni ver la comida tuve que acercarmelo como si en realidad se me antojara. En ese momento en verdad pensé mucho en las modelos profesionales y su arduo trabajo. |
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| El gorro era de papel, tuvo que elaborarse uno ya que perdimos el verdadero. Aún así quedó bien hecho ;) |
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| El chocolate fue el toque final |
Fotografía por: Angélica Ontiveros Leal
29 julio, 2011
Retrato fotográfico
Hace poco nos dejamos atrapar por los retratos fotográficos, por esto es que mi siguiente entrada tratará de este tema. Aunque un retrato básicamente consiste en fotografiar a una persona, en realidad no podríamos darle esta simple definición. En realidad, un buen retrato es en el cual se logra atrapar la esencia de una persona en un registro, cualidad que vuelve loco a muchos de nosotros.
El retrato fotográfico existe prácticamente desde la popularización de la cámara, siendo un método más accesible y barato para plasmar la imagen de las personas que la pintura de retrato, la cual era usada por figuras distinguidas antes de la fotografía.
Lo más importante de un retrato es que la persona se vea bien. Para esto, existen formas de resaltar la fisonomía del sujeto; jugando con la luz, el fondo, la perspectiva y la composición.
Jugando con la luz podemos crear sombras en las zonas adecuadas que resalten facciones o rasgos del individuo.
Para la iluminación dentro de un estudio fotográfico se usan al menos tres puntos:
Luz clave: es la que se coloca a un lado de la cámara, normalmente es la más fuerte y la que tiene más influencia en el aspecto de la escena.
Luz de relleno: se coloca en el lado opuesto de la luz principal y se utiliza para rellenar las sombras creadas por la luz clave. Es más suave y menos brillante.
Luz de fondo: se coloca detrás del sujeto, enfrentando las otras dos luces anteriores. Su finalidad es provocar una sutil definición alrededor de la persona.
Al fondo, por otro lado, optamos por quitarle importancia haciéndolo borroso, ya que de esta forma el sujeto resalta.
Al fotografiar en un estudio una de las demandas más frecuentes es la de hacer tomas con fondos totalmente blancos o totalmente negros.
Si jugamos constantemente con las perspectivas, podremos obtener un registro interesante. Variar el típico ángulo a la altura del retratado también puede aportar un toque fresco a la composición y salir un poco de lo corriente. Otro recurso similar que también puede funcionar es el de cambiar el típico encuadre vertical por uno horizontal.
Tal como ocurre dentro de los demás estilos de fotografía, la composición puede ser la diferencia entre una buena toma y una sin gracia. En el caso del retrato, esta deberá aportar un toque original que nos aleje de las tomas trilladas, pero sin opacar al sujeto.
En algunas ocasiones, algo que puede contribuir a ello es introducir una imagen de apoyo que complemente al retratado, aunque habrá que cuidar que no le reste fuerza. Para ello evitaremos objetos excesivamente grandes o llamativos.
Hay que tener bien en claro lo que queremos hacer y los elementos que nos pueden funcionar en nuestro retrato. Por ejemplo, si tenemos un fondo con buen potencial podríamos aprovecharlo. Hay que aclarar que en un retrato no es necesario que salga todo el entorno del sujeto para conocerlo, si acercamos la toma podríamos aumentar la expresividad del retrato.
El retrato es un género que sin duda permite abrir la imaginación; lejos de cerrarnos a una técnica, el buen manejo de estos y otros recursos nos permitirá lograr composiciones que favorezcan al sujeto y a la vez lleven nuestro sello personal. Pero suficiente de teoría hasta aquí. ¡A probar se ha dicho!
Fuentes:
13 julio, 2011
Fotografiando
Nombre: Jessica Moyado
Misión: Aplicar nuestros conocimientos sobre "reglas de composición" en mis siguientes registros
Clave: Fotografía con Vero
Categorías: Línea, ritmo, forma, textura y espejo-reflejo
Armas: Canon XS
Resultado: Se muestra a continuación...
Línea:
Ritmo:
Forma:
Textura:
Espejo-reflejo:
Atención: éste mensaje NO se autodestruirá. Estará vigente hasta agotar existencias.
Se recomienda a los interesados siempre comprender la teoría a tráves de la práctica. Consigan sus propios registros y entonces no paren, podrían sorprenderse a ustedes mismos durante y después del proceso.
Cambio y fuera.
:)
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